专辑简介:这部专辑收录了李斯特的四部交响诗,并由贾南德雷亚·诺塞达(Gianandrea Noseda)指挥,英国广播公司爱乐乐团演奏。交响诗(Symphonic Poem),是由管弦乐队演奏的单乐章交响曲,这个词最早就是由李斯特创立的。交响诗的音乐形式并不固定,基本以奏鸣曲式结构为主,并在此基础上自由发展。内容往往根据文学、绘画、历史故事和民间传说等为主,是浪漫主义时期音乐的主要体裁之一。交响诗强调音乐的矛盾冲突,戏剧性与抒情性是其主要的表现内涵。指挥家简介:出生于意大利米兰的贾南德雷亚·诺塞达,是世界上最受欢迎的指挥家之一。作为美国国家交响乐团的第七名音乐总监,不管是在音乐厅还是歌剧院中,他的艺术表现都为世人所称道。除美国国家交响乐团外,他还是伦敦交响乐团、以色列交响乐团的首席客座指挥,并被任命为苏黎世歌剧院的音乐总监。他与一流的交响乐团、歌剧院、艺术节都保持着长期合作。由于他对意大利艺术的杰出贡献,诺塞达被授予意大利共和国荣誉指挥家。2015年,他获得老牌权威杂志《音乐美国》“年度最佳指挥奖”,并被提名为2016年国际歌剧奖年度最佳指挥。2016年12月,他在斯德哥尔摩指挥了诺贝尔奖音乐会。草网站
专辑简介:自中原大地一路向北前行,踏上一块广袤无垠的神秘高原。蓝天白云下,如同连绵起伏的绿毡毯般,向着地平线延伸的边疆草原,是举世闻名的风景画面。追逐呼啸的北风,在壮阔天地间嘶鸣驰骋的骏马,又曾令多少边塞诗人,在古老遥远的时光中,写下震撼人心的苍凉辞韵。蒙古族的先民在这里诞生,并延续着逐水草而居的游牧生活方式。从东北端的呼伦贝尔,到西南侧的阿拉善,星罗棋布的草原、荒漠、高山、湖泊……见证金戈铁马的英雄史诗,传颂世代相承的凄美故事。内蒙古,它是蒙古族人民与自然万物和谐共生的家园,也是每一个向往心灵自由的天涯游子的精神故乡。成群结队的牛羊,奔跑在晨光中生机盎然的草场。南归的鸿雁,穿过暮色中沙尘飞扬的大漠。当月朗星稀的夜晚降临,炽烈摇曳的篝火,在洁白的蒙古包旁被点燃。盛满马奶酒的盅碗,在牧人们的手中被郑重地传递。随之响起的,还有与洒脱动感的踏舞交相辉映的动人琴声,以及回荡在远山的怀抱中的酣畅歌谣。自远古时代以来,在这片拥有壮丽风光的土地上,充满浓厚草原气息的音乐,便是蒙古族人民游牧生活中不可或缺的一部分,是他们豪迈而又深沉多情的民族性格的表达,也是他们面对着北国严酷的自然气候以及命运中的重重苦难时,仍旧坚毅地渴望自由与幸福的心灵慰藉。一曲开阔绵长的长调,自茂盛生长的蒿草深处扑面而来,倾诉对白发苍苍的额吉阿爸的思念。质朴轻快的短调,飞扬在流动的蓝天白云下,对身处远方的恋人,表白炽热而感伤的爱恋情怀。古老而粗粝的呼麦,感恩安身立命的土地,体悟周而复始的长生天与生命的奥秘。雄浑而庄重的潮尔道,献予被视为精神象征的圣主成吉思汗,缅怀这位绝代天骄率领千军万马立下的伟大战绩。一人一琴漂泊四方,落座即唱的乌力格尔,则在由高旷的天空和苍茫的原野所构成的布景中,传唱着数不清的传奇故事。典雅庄重的阿斯尔,带人重回元大都富丽堂皇的宫阁楼宇,感受蒙古族宫廷宴乐的纯正风貌。而点缀在这些多元多彩的歌乐中的马头琴、潮尔、四胡、火不思等传统乐器,则以满载塞外风情的优美乐音,为人们带来辽远悠长的听觉感受。乘上矫健奔行的马儿,在蒙蒙细雨中,掠过风吹草低见牛羊的幽旷山野。拉起醇美的马头琴,在静谧的满天星空下,以深情的弦音送去浮想联翩的梦境。是诗意盎然的草原牧歌,是相隔遥远的恋人之间的深切呼唤,是月夜戍边的苍凉胡笳,是边塞烽烟中擂动的战鼓,是悠悠天地间的壮美传奇。冒顿潮尔,又被称为胡笳,是一种古老的蒙古族吹管乐器,形态与笛子类似,管身为木质,共有三个音孔。演奏者在吹奏冒顿潮尔时,通常会从自己的喉部发出低音,使其与管身发出的声音相结合,形成极具特色的双声部效果。羊皮鼓,在蒙古语中被称为“亨格日格”,是一种传统的节奏打击乐器,通常以铁圈蒙上羊皮制成,鼓沿上还挂着数个小铁环,曾经被常用于蒙古族的军事、宗教、礼乐、戏剧等活动中。火不思,即蒙古语中“琴”的音译。它是一种古老的蒙古族弹拨乐器,发源于中亚地区,于唐代传入中国,在明代盛行于民间。在清末一度失传的火不思被重新改良,并广泛运用于演奏各类蒙古族传统音乐。火不思的琴身为梨形,琴柄较长,拥有四根琴弦。传统的火不思共鸣箱较小,常见以蟒皮蒙面,改良后则变为全木制构造,音色优美,充满浓厚的草原情调。制作成员:出品人:丁磊 叶云川音乐资料校对:杨玉成、包青青中文文案:赵子涵英文文案:朱怡雯文案统筹:魏娉婷字体提供:仓耳字库出品:瑞鸣音乐鸣谢:国家艺术基金
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